學好素描的第一步——對素描的理解

  繪畫的本質價值在于持久。我一直努力去做的是使繪畫與人性的中心價值統一起來，使繪畫成為重要的存在。——朝戈畫面反映作者的感覺，也反映作者的理解意識。理解得深就感覺得充分，感覺充分才能畫得深入。素描是鍛煉思維能力和提高視覺能力的手段。在與很多素描初學者的交流中，我發現許多的素描初學者在畫素描時，對所畫的對象缺乏應有的理解，或者沒有深入理解的欲望。這種通病是普遍的也是可怕的。它不但浪費了自己的寶貴時間和精力，而且還學無所獲勞面無功。眾多有志于繪畫的新手，畫素描甚為用功，但頗見成效者少，成績甚微者居多。為什么？用功不能只用在手上，重要的是要用頭腦去畫畫，通過思維去理解對象。學習就是用腦子去消化和理解更多的知識與規律，以指揮自己的眼睛。用腦者事半功倍，不用腦者則事倍功半。

  評價一幅素描作業好壞的標準是什么？不是表面精細；線條排列有序，不是畫面的潔凈和是否“畫完”。標準是看你通過畫面所反映出來的理解程度，以及在理解基礎上的視覺能力和表現能力。譬如，有的學校在入學考試時，擺的素描考試作業是多光源，無明確亮面與暗面，又是白色的石膏頭像。怎么畫？想一下為什么出這樣的考題？目的是什么？這是測驗考生對物體的結構觀念如何，對結構的理解程度，對體面認識的能力，以及在理解基礎上的表達能力，考核考生是否只會抄襲表面現象。如果平時在練習中只會抄襲對象的表面黑白光影，不理解這些深淺變化的豐富而又復雜的內涵，面對這一考題時就會束手無策。在素描學習的初級階段，我們應該以研究和理解為主要任務，這個階段最重要的是要通過訓練，準確地在作業中反映對象的結構、形體、明暗、空間、調子的各種關系。古人云，作畫要“十日一石，五日一水”。這不是要你十天畫一塊石頭，五天畫完一片水，而是要求認真地去研究和理解對象，那怕是較簡單的物體也要拜其為師，苦心經營，百慮而不怠地去對待。雖然研究和理解對象是素描學習中的第一重要課題，可是許多人并沒有認識到它的重要性。為什么？這首先是因為把素描學習看得過于簡單，不知其中之深淺，可能認為是個技術不熟練問題，覺得多畫自然生巧，生巧就可成功。因此，不愿花費時間做更多更充分的研究，豈不知不理解對象就連大的輪廓也難畫對，只能做到似是而非，把虎畫成貓。作為正規美術院校主課之一的素描，課程的要求其實是很高的。它要通過由淺入深，由簡到繁，再由深入到提煉，由精細到概括的過程來反復地理解對象，從而把素描能力一步步地提高到高級層次。這是由會到能，從能到精的必然過程。在這個過程中，都是以理解程度的深與淺、高與低、粗與精為前提，以思維能力和視覺能力的提高作為基礎的。在素描學習過程中，我們要把理解貫穿到學習的一切方面，把思考貫穿到作畫的始終。畫面就是自己理解程度的一面鏡子，理解多少才能畫出多少，不理解等于瞎畫。在素描寫生過程中，如果不理解畫面，只把眼睛停留在表面現象上，做只知其表不知其里，不知其然也不知其所以然的極簡單的抄襲與描摹。只會抄個“模樣”，是不能正確表達對象的。然而，使用“抄襲法”卻是學習素描中存在的普遍現象。它象瘟疫一樣嚴重地影響著學習的提高。抄襲法的根源在于觀察上的概念化與表面化，不分析研究，不問問自己所畫的每一筆究竟反映的是什么。抄襲法之所以很容易被接受就在于它可以不經過腦子去分析、綜合和理解就可以抄出個“模樣”來。要知道，任何一種學習都是腦力勞動，否則就不可能進入學習的廣闊領域，只能在繪畫大門之外徘徊。

  很多老師寧愿教沒怎么學習過素描的學生，也不愿教學了多年后養成了抄襲習慣的學生。原因在于這種壞習慣一旦養成改之很難，不下大決心是改不了的。丟掉抄襲法惡習之時，才是進步的開始！